Espejos Narrativos
en la Obra de Luz Mari Morales
Por: Berta Taracena
Luz Mari Morales Abiega es una artista que navega a contracorriente de reglas
establecidas, empleando recursos propios para descubrir nuevas perspectivas
a su expresión plástica. Anticonformista constante ante el resultado
de su esfuerzo, se desplaza de la figuración al abstracto y viceversa,
logrando enriquecer con inéditos acentos su lenguaje visual.
Pintora, escultora, fotógrafa, investigadora, no duda en añadir nuevas disciplinas
a su trabajo diario, dentro de las cuales destaca invariablemente.
Extrae de la fantasía, la forma de dar carácter a las imágenes
--personas, paisajes, frutas, animales-- y del entorno diario proviene el modo
de poder plasmar sus ideas con una expresión propia, solo suya.
Por lo pronto, ella misma ha dividido su planisferio de ímpetu creativo,
en capítulos importantes como Entre lo Humano y lo Divino, Expresión del Color,
Texturas en Armonía, Aproximación al Realismo, Abstracción del Entorno,
Elementos para una Reconstrucción, Espíritu y Aliento y otras reflexiones importantes.
Iniciada su tarea durante 2001, se aleja de obras recientes de conceptos trillados
manejando colores dinámicos y brillantes finamente delineados que aportan
nuevo sentido al arte de pintar y se acercan a la poesía por medio del ritmo,
la armonía y la transparencia, en pinturas como Protegidos (2008),
Espíritus en turquesa (2009), Hombre y mujer (2010), Integración (2011),
El color de la música (2011), Tan solo interpretando (2011),
Sinfonía rojo carmesí (2011), Llevo la música por dentro (2012),
Porque tú me lo pediste (2013), Rojo libertad (2014) y varias obras más,
donde la riqueza de sensaciones capturadas por nuestros sentidos,
del gusto, olfato, tacto oído, vista, se multiplica en compromiso
incondicional con tonos derivados de la luz.
Toda la espesa fronda del acontecer humano en tiempo y circunstancia,
nos encanta en composiciones como Ángeles, Dualidad, Danzantes, Carpe Diem,
L'Amour, Calma en lo profundo, Por la mañana, y es que por medio
de técnicas adecuadas y su progresivo dominio de la materia,
Luz Mari Morales va plasmando imágenes que reflejan pensamientos,
sueños y vivencias que condensa con una fuerte carga de metáforas para crear
vida más allá de lo aparente, revelar lo oculto o intangible y captar la esencia
de relaciones entre seres humanos y el mundo circundante, riqueza imaginativa
que igualmente suscita el interés y la participación del espectador
en otras importantes series como Pareja, Tan cerca pero tan lejos,
Entre tú y yo, Entre la espada y la pared, En un sueño, Cuidando mi camino,
Espejismo o refracción, Cebras, Guacamayas, Hojas (hojas vegetales de árboles,
arbustos, plantas, que cautivan con su continuo génesis).
Se trata de una artista que se mantiene a través de toda su trayectoria
auténticamente como es ella, coherente en su concepto del arte y en su amor
y capacidad de emocionarse ante la naturaleza, con una pintura fresca
y cromáticamente concreta, local por sus valores propiamente plásticos
y universal por la poesía que serenamente comunica.
Berta Taracena
Historiadora y Crítica de Arte
Ciudad de México, marzo 2015
Juguemos a Soñar
Por: Alex Art
"Aprendió a volar y no se arrepintió del precio que había pagado"
Juan Salvador Gaviota
Alguna vez has pensado que pasaría si los niños pudieran convivir con el arte desde pequeños, que perdieran el miedo de ir a un museo, que se divirtieran con una exposición, que las pinturas y esculturas cobraran vida o pudiésemos contar historias sobre ellas.
Te imaginas a un niño pequeño que se rodea de cosas bonitas, de energía positiva y que constantemente pueda ver a través del arte sueños cumplidos y promesas por cumplir.
Cuando le preguntas a un papá o mamá que quiere para su hijo(a) generalmente la primera respuesta es que quieren que estén sanos, que sean felices y que crezcan para ser hombres y mujeres de bien, pero con el tiempo nuestras acciones y nuestros pensamientos van cambiando, nos dejamos llevar por presiones sociales, por inexperiencias como padres, berrinches y queremos que nuestro hijo brille por logros académicos y/o deportivos pero muchas veces dejamos fuera la parte espiritual.
Sin embargo, no hay que olvidar que el ser humano se divide en 3, cuerpo, mente y alma, y es muy importante que se pueda dar el mismo cuidado a cada una. Ninguna es más importante que la otra porque si una falla las demás se desmoronan.
Por eso para AlexPintart es muy importante los valores en las obras de arte y el público al que se dirigen, escoger a nuestros artistas y sus valores, pero igual de importante es que los artistas nos escojan a nosotros y nos dejen participar en sus proyectos.
Y así el día de hoy tenemos el privilegio de conocer y que nos inviten a poner un granito de arena en el proyecto ... ("Juguemos a soñar, una historia de arte para las grandes almas de los niños") de la artista plástica Luz Mari, quien durante mucho tiempo y con mucho corazón ha decidido dedicarles su próxima exposición a las almas más puras del planeta, a los niños.
En una presentación poco usual en la que la artista combina su talento escultórico con su equipo editorial y de diseño nos presenta esta exposición en la que los niños podrán soñar, creer, disfrutar y tener una imagen que los llene de valor y alegría.
Una exposición que alimenta el alma de los niños y que hace recordar a los más grandes que su niño interior quiere constantemente gritar y decir que quiere volver a jugar, a reír, a confiar en sí mismo, que puede encontrar en una escultura el recuerdo constante de que somos personas con valores, que la familia, las amistades, el respeto son una base fundamental para ser mejores, ser felices y ser más sanos.
"Solo se ve bien con el corazón.
Lo esencial es invisible a los ojos"
Antoine de Saint Exupery
"Crea sin destruir"
Alex Art
ESENCIAS ÚNICAS
Por: Dr. Ricardo Camacho
Luz Mari, a través de sus obras, contagia su interés por captar esencias únicas,
de descubrir en cada obra o en cada escultura lo que describiría a la personalidad
de dicha obra, que siempre es diferente, es como un reto que cautiva la atención.
En sus esculturas las formas guardan el amor, la calidez que surge del calor
del bronce al ser fundido, piel de bronce, tacto vivo, mirada del alma…
la materia y su espíritu que trascienden en pleno.
Es increíble observar el equilibrio de tensiones plásticas que guardan armonía,
que obviamente transforman una pieza en obra de arte.
Es indudable la visión humanista que tiene como artista, en estos tiempos modernos
en donde es cada vez más difícil sostener la tradición del arte figurativo
y la representación escultórica de la belleza del cuerpo humano
o de la naturaleza animal. Por eso que cada una adquiere
una expresión propia y particular, exteriorizando así su espíritu y dando forma
escultórica a la profundidad de sus ideas.
Gusta cómo piensa y los temas que trata son reflejo de la condición humana,
sea en esculturas o en pinturas abstractas impregnadas de un realismo
expresionista, de tal manera que crea una reflexión y análisis de su arte entre ritmo
e idea que provoca un deleite al contemplar cada obra.
Gusta cómo experimenta técnicas, como ahora que en sus esculturas
les añade movimiento. Hablando del movimiento, sus obras, todas,
generan un gran movimiento, sea por los trazos o bien por los colores,
así como elementos que perfectamente muestran
al infinito o bien se reflejan simétricamente para no dar cabida a un inicio o un fin.
Dr. Ricardo Camacho
Curador y Crítico de Arte
Ciudad de México, junio 2021
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